Ein reich bebildertes Standardwerk zur Entwicklung des Tanzes und des B\u00fchnenkost\u00fcms in englischer Sprache.<\/p>\n\n\n\n
Von den Kopfbedeckungen und Schuhen Ludwigs XIV. bis zu den Seidenkleidern von Isadora Duncan war die Kleidung der T\u00e4nzer*innen so vielf\u00e4ltig wie die Tanzformen selbst. Die Geschichte des ausgestellten K\u00f6rpers ist auch eine Geschichte der Scham und Schamlosigkeit, der kulturellen und moralischen Akzeptanz und Provokation. B\u00fchnenkost\u00fcme wurden zensiert und verboten, \u00e4sthetische \u00dcberlegungen hinter gesellschaftliche Tabus gestellt. Wie viel durfte und sollte gezeigt werden?<\/p>\n\n\n\n
Das Buch liefert erstmals eine fundierte und gut lesbare Geschichte der Ver- und Enth\u00fcllung des K\u00f6rpers und der damit einhergehenden Evolution des B\u00fchnentanzes seit dem 17. Jahrhundert. Eine umfangreiche Sammlung von Abbildungen u. a. aus dem Victoria & Albert Museum, MoMA, Mus\u00e9e d\u2019Orsay, dem Museo Reina Sof\u00eda, der National Gallery of Washington, dem British Museum, dem Deutschen Historischen Museum und dem Kunsthaus Z\u00fcrich veranschaulicht die Entwicklung bis in die Gegenwart.<\/p>\n\n\n\n
Autorin: Elna Matamoros<\/p>\n\n\n\n
Alexander Verlag Berlin
Berlin, 2021
ISBN 978-3-89581-547-8
Englisch
468 Seiten, 170 Abb., CHF 52.90<\/p>\n\n\n\n