von Christian Iseli<\/p>\n
Im Einf\u00fchrungsreferat werden aus praxisorientierter Perspektive grundlegende Gestaltungsoptionen der dokumentarischen Montagearbeit definiert. Dabei unterscheide ich zun\u00e4chst einmal zwischen der Mikroebene (Schnittarbeit auf der Ebene der Sequenz) und der Makroebene (Montagearbeit auf der Ebene gr\u00f6sserer Erz\u00e4hleinheiten und des gesamten Films).<\/p>\n
Auf der Mikroebene gehe ich im Wesentlichen auf zwei grunds\u00e4tzliche Entscheidungen ein: Soll r\u00e4umliche und zeitliche Kontinuit\u00e4t und soll Kausalit\u00e4t unabh\u00e4ngig von der Drehsituation herstellt (oder behauptet) werden? – Die Beantwortung dieser Fragen hat Konsequenzen auf die Art und Weise, wie der Film auf die Zuschauer\/innen wirkt und ebenso auf die dadurch transparent werdende Haltung der Filmschaffenden. Die Schnittstrategie auf der Mikroebene definiert im Wesentlichen die Lesart des Films.<\/p>\n
Ausgehend von den „Modes of Representation“ von Bill Nichols unterscheide ich auf der Makroebene zwischen rhetorisch-argumentativen, narrativ-dramaturgischen und poetisch-assoziativen Strategien. Die Anwendung einer oder die Mischung mehrerer Montagestrategien pr\u00e4gt im Wesentlichen die Gesamtwirkung des Films.<\/p>\n
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