Art Education Research

Kategorie: AER3_Kurzbiografien der Autor_innen

Büro trafo. K

Büro trafo.K

trafo.K ist ein Wiener Büro für Vermittlung und kritische Wissensproduktion. Wir arbeiten an Forschungs- und Vermittlungsprojekten und machen Workshops und Consulting für Museen und Ausstellungen sowie Projekte im öffentlichen Raum. Dazu gehören Medien- und Jugendarbeit, künstlerische Interventionen und wissenschaftliche Studien. Unsere Schwerpunkte sind zeitgenössische Kunst, Wissenschaftsvermittlung und Zeitgeschichte. Büro trafo.K sind Renate Höllwart, Elke Smodics-Kuscher und Nora Sternfeld.

→ N°3 : trafo.K. Flic Flac* – Feministische Materialien für den Kunstunterricht.

→ N°8: Die komplizierte Tätigkeit der Selbstveränderung. Praxen und Fragen bei Vermittlungsprojekten in der Migrationsgesellschaft

→ N°10: Der Geschmack einer anderen Möglichkeit

03/04/2018
Nora Sternfeld

Nora Sternfeld, Büro trafo.K

ist Gründungsmitglied von trafo.K. Sie ist Kunstvermittlerin und Kuratorin. Kuratorische Projekte waren u. a.: Nichts für uns, alles für alle. Strategischer Universalismus und politische Zeichnung, IG Bildende Kunst 2007 (gemeinsam mit Toledo i Dertschei) und Let it be known! Gegengeschichte/n der afrikanischen Diaspora in Österreich, Hauptbücherei am Gürtel, 2007 (gemeinsam mit Araba Evelyn Johnston-Arthur). Sie war Teil des KuratorInnen teams von Verborgene Geschichte/n – remapping mozart, ein Projekt von Wiener Mozartjahr 2006. Sie hatte Lehraufträge an der Wiener Kunstschule und der Kunstuniversität Kassel.
Derzeit lehrt sie an der Akademie der bildenden Künste Wien sowie der Pädagogischen Hochschule Wien und ist im Leitungsteam des ecm – educating/curating/managing. masterlehrgang für ausstellungstheorie und praxis an der Universität für angewandte Kunst Wien. Darüber hinaus ist sie im Kernteam des Netzwerks schnittpunkt. ausstellungstheorie & praxis, Vorstandsmitglied der IG Bildende Kunst und im Redaktionsteam von Bildpunkt – Zeitschrift der IG Bildende Kunst. Sie publiziert zu zeitgenössischer Kunst, Vermittlung, Ausstellungstheorie, Geschichtspolitik und Antirassismus.

→ N°3 : trafo.K. Flic Flac* – Feministische Materialien für den Kunstunterricht.

→ N°8: Die komplizierte Tätigkeit der Selbstveränderung. Praxen und Fragen bei Vermittlungsprojekten in der Migrationsgesellschaft

→ N°10: Der Geschmack einer anderen Möglichkeit

03/04/2018
Elke Smodics-Kuscher

Elke Smodics-Kuscher, Büro trafo.K

ist Gründungsmitglied von trafo.K. Sie ist Kunst- und Kulturvermittlerin mit den Schwerpunkten zeitgenössische Kunst und Feminismus. Sie absolvierte den postgradualen Kuratorenlehrgang für Kommunikation im Ausstellungswesen und Museum. Seit 1991 Projektmanagement und Vermittlungstätigkeit, u. a. von 1996–2006 für Kunsthalle Wien (Aufbau der Vermittlungsabteilung, Entwicklung von personalen und medialen Vermittlungsmodulen für Schulen, Erwachsenenbildung, Workshops für Jugendliche, Einschulung von VermittlerInnen, Moderation, Katalogbeiträge, Raumtexte und Unterrichtsmaterialien). Sie initiierte und betreute zahlreiche freie Projekte in Kooperation mit u. a. Salzburger Kunstverein, Berufsbildende höhere Schulen, Büro für Kulturvermittlung, Kulturkontakt Austria, Wiener Frauenbüro und BIG. Sie kuratiert Projekte im öffentlichen Raum mit einem Schwerpunkt «Kunst am Bau». Ein zentrales Arbeitsfeld in den letzten 15 Jahren ist die Kulturvermittlungsarbeit mit Lehrlingen.
Seit 2009 ist sie Lehrbeauftragte an der Pädagogischen Hochschule mit dem Themenfeld feministische, transdisziplinäre Vermittlungsstrategien in der Berufsschule.

→ N°3: trafo.K. Flic Flac* – Feministische Materialien für den Kunstunterricht.

→ N°8: Die komplizierte Tätigkeit der Selbstveränderung. Praxen und Fragen bei Vermittlungsprojekten in der Migrationsgesellschaft

→ N°10: Der Geschmack einer anderen Möglichkeit

03/04/2018
Sonja Eismann

Sonja Eismann, *1973, lebt als freie Journalistin und Kulturwissenschaftlerin in Berlin. Sie ist Mitherausgeberin und Redakteurin des «Missy Magazine» und Mitinitiatorin von http://www.criticalcraftingcircle.net. Sie war Mitbegründerin der Zeitschrift «nylon. KunstStoff zu Feminismus und Popkultur» und arbeitete von 2002 bis 2007 als Redakteurin beim Kölner Popkultur-Magazin «Intro». Im Oktober 2007 erschien der von ihr herausgegebene Band «Hot Topic. Popfeminismus heute». Zurzeit forscht sie zu DIY-Kulturen, Craftivism sowie der Repräsentation von Geschlecht in der Popkultur und hält zu diesen Themen auch Vorträge und Workshops. Ende 2011 erschien das von ihr und Elisabeth Freiß, Elke Gaugele, Elke Zobl, und Verena Kuni herausgegebene Buch «Craftista! Handarbeit als Aktivismus» im Ventil Verlag, Mainz.

→ N°3: Do it yourself und Radical Crafting. Wie radikal ist Handarbeit? Zu Geschichte und Aktualität von Do it yourself-Strategien in Aktivismus und Kunst.

03/04/2018
Elke Zobl

Elke Zobl ist Vermittlerin, Wissenschaftlerin und Kuratorin. Sie studierte Bildnerische Erziehung, Germanistik, Kunsttheorie und Kulturwissenschaften in Salzburg, Wien und den USA. Nach einer Reihe von kulturellen, künstlerischen und wissenschaftlichen Projekten, leitet sie derzeit die Forschungsprojekte «Young women as creators of new cultural spaces» und «Feminist media production in Europe» an dem Fachbereich Kommunikationswissenschaft und innerhalb des Schwerpunktes Wissenschaft und Kunst an der Universität Salzburg. 2000 bis 2005 war sie Visiting Scholar an der University of California in San Diego (USA), danach Postdoc an der Akademie der Bildenden Künste Wien. Gründete Online-Archive und Plattformen für Zines, ist in eine Vielzahl von Zine Workshops mit Jugendlichen involviert und organisiert Zine Ausstellungen in verschiedenen Kontexten und Ländern.

→ N°3: «A kind of punk rock‚ teaching machine.» Queer-feministische Zines im Kunstunterricht.

03/04/2018
Anna Schürch

Anna Schürch, Dozentin an der ZhdK im MA Art Education, Vertiefung Kunstpädagogik in den Bereichen kunstpädagogische Theoriebildung und fachdidaktische Forschung. Studium Lehramt für bildende Kunst in Basel; im Rahmen der Dissertation historisch-diskursanalytische Aufarbeitung der Zeichenlehrerausbildung in der Schweiz. Arbeitsschwerpunkte: historische und aktuelle schulische Kunstpädagogik, poststrukturalistische Bildungstheorie, Forschendes Lernen, Vermittlung von Gegenwartskunst und Performance.

E-Mail: anna.schuerch@zhdk.ch

Anna Schürch is a lecturer and researcher at ZhdK, Master of Arts in Art Education, specialization in Teaching Art/Kunstpädagogik. She studied art education in Basel, Doctoral thesis at the University of Applied Arts, Vienna on the history of formal visual arts education and teachers training in Switzerland. She works on the historical and present development of art education.

E-Mail: anna.schuerch@zhdk.ch

→ N°2: Quergelesen und zurückgesprochen. Ein Dialog zu Performancetheorie und Vermittlung

→ N°3: Materialien zum Selbstudium

→ N°11: Fachdidaktik, forschend: Überlegungen zum Forschungspraktikum und seinen Potenzialen

→ N°15: ‹Natürliche Kunsterziehung› – Biologismen im kunstpädagogischen Diskurs

→ N°15: ‘Natural Art Education’ – On Biologisms in Art Educational Discourse

03/04/2018
Nora Landkammer

Nora Landkammer hat Kunst und Kommunikative Praxis sowie Hispanistik in Wien studiert. In der Vermittlung war sie bei der documenta 12 und in der Kunsthalle Wien tätig. Seit 2008 ist sie wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institute for Art Education, ZHdK Zürich und arbeitet in Forschungs- und Entwicklungsprojekten im Feld kulturelle Bildung, aktuell u.a. im Projekt Kunstvermittlung in Transformation – Strategien und Perspektiven für die Erforschung und Entwicklung der Vermittlungsarbeit in Museen und Ausstellungen.

→ N°2: Die BesucherInnen fehlen. Welche BesucherInnen? Ein Nach-denken zum Symposium KUNST [auf] FÜHREN. Performativität als Modus und Kunstform in der Kunstvermittlung

→ N°2: Quergelesen und zurückgesprochen. Ein Dialog zu Performancetheorie und Vermittlung

→ N°3: Materialien zum Selbststudium

03/04/2018
Bernadett Settele

Bernadett Settele

Kunstvermittlerin und Forscherin, arbeitet am Institute for Art Education des Departement für Kulturanalysen und Vermittlung der Zürcher Hochschule der Künste. Sie leitete 2008 die Vermittlung der 5. berlin biennale.

→ N°2: Performing the Vermittler_in

→N°3: Queer und DIY im Kunstunterricht. Eine Einführung

03/04/2018
Danja Erni

Danja Erni arbeitet als freiberufliche Künstlerin und Kunstvermittlerin in Berlin. Ihr beruflicher Hintergrund umfasst die Felder Kunst, Vermittlung und Forschung, die sie in ihrer Praxis aufeinander bezieht und miteinander verknüpft. Vor ihrem Umzug nach Berlin (Deutschland) unterrichtete sie Kunst an einem Schweizer Gymnasium und lehrte und forschte im Bereich Art Education an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit 2014 verantwortet sie als Co-Projektleiterin die KontextSchule, eine Fortbildungsplattform für Künstler_innen und Lehrer_innen.

→ N°3: «Schwierige Themen» im Bildnerischen Gestaltung-Unterricht
→ N°3: Materialien zum Selbststudium
→ N°10: Geschmacks(um)bildungen im (Schul)Alltag
→ N°14: Lernprozesse in der diskriminierungskritischen kulturellen Bildungsarbeit

20/03/2018