Kategorie: Talks

Simon Jon Andreasen (D)

Simon Jon Andreasen ist Leiter der Animationsregie-Ausbildung der Dänischen Filmschule (im Bereich Animation und Spiele) und der Akademie von Dadiu (The Danish Academy of Digital Interactive Entertainment), sitzt in einer Reihe von Vorständen und Beiräten für z.B. ITU, die Scripwriting-Schule für Kinderliteratur, Multiplatform Storytelling VIA und eine Reihe von kulturellen Institutionen und privaten Unternehmen. Simon ist Autodidakt und hat mehrere Radioshows, Dokumentationen, TV-Serien und Computerspiele für nationale und internationale Medienunternehmen inszeniert. Außerdem war Simon Head of Digital beim Verlag People’s Press und arbeitete mit bei der digitalen Strategie des Verlagshauses Gyldendal.

In den letzten Jahren hat Simon im künstlerischen Forschungsprojekt „Storyworld 2.0“ erforscht, wie man mithilfe von Virtual Production transmediale Welten schaffen kann.

> ZFICTION.21 Talk:
Universe Devising with Virtual Production

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Christian Iseli (EN)

Christian Iseli studied history, German and English at the University of Bern. He then worked as a director of documentary films and worked in the areas of editing and camera on feature films and documentaries. At the ZHdK he leads the newly launched Immersive Arts Space and was responsible for the research focus on film at the Institute for the Performing Arts and Film until 2020.

> ZFICTION.21 Talk:
The Promise: Storytelling meets Virtual Production – joint-presentation together with Michael Schaerer

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Miriam Loertscher (EN)

Miriam Loertscher is head of the Film Research Unit at the Institute for the Performing Arts and Film, ZHdK. She studied media-, social- and neuropsychology at the University of Bern and film studies at the University of Zurich. From 2012 to the beginning of 2018, she was Head of Communications for Fantoche, the International Animation Film Festival in Baden/Switzerland. Since 2014 she has been working at the Institute for the Performing Arts and Film with a research focus on film perception, digitization and acting research. In 2019 she received her PhD from the University of Bern on the change of film perception in the course of digitalization.

> ZFICTION.21 Talk: Virtually Real: filming in virtual spaces, joint presentation with Norbert Kottmann

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Michael Schaerer (EN)

Michael Schaerer is a film director, editor and professor of film editing at the ZHdK. He works in Switzerland and Germany, in series, feature film and television. He is also the head of the Zurich feature film conference ZFICTION.

> ZFICTION.22 Talk:
Welcome speech
– joint-presentation together with Stefan Jäger

> ZFICTION.21 Talk:
The Promise: Storytelling meets Virtual Production – joint-presentation together with Christian Iseli

> Link:
ZHdK-Website

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Form before words: Cinematic Story development with Video Sketching

A presentation by RASMUS KLOSTER BRO

Purely cinematic qualities are difficult or impossible to write and talk about. How do you work, if your stories are based on them? Rasmus Kloster Bro explores working with video sketching as a foundational tool, to offer a platform for developing, qualifying and discussing the cinema-specific artistic sensibilities of a project, without subordinating them to the narrative qualities of the story. The approach seeks to enhance collaboration around cinematic language and bring the cinematic form to a level of importance at least on par with the written narrative, in the initial development. Rasmus presents his findings from the project „Materials of the Cinematic Language“, as a basis for discussion on „Form before Words“.

>Dienstag, 29. Juni, 15:45 – 17:00h  > Programm


 

 

Norbert Kottmann

Norbert Kottmann ist Wissenschaftlicher Mitarbeiter im Bereich Postproduktion und Virtual Production der Zürcher Hochschule der Künste. Am Immersive Arts Space entwickelt er die Previsualisierungssoftware «cineDESK».

Er studierte Master in Informatik an der Universität Bern sowie Bachelor Film an der Zürcher Hochschule der Künste und arbeitete als Software Entwickler und Film Editor. Sein Film «Digital Immigrants» gewann den Preis für den besten Schweizer Abschlussfilm.

> ZFICTION.21 Talk:
Virtually Real: Drehen in virtuellen Räumen, präsentiert gemeinsam mit Miriam Loertscher

Sarah Atkinson

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sarah Atkinson begann 2015 als Dozentin in Digital Cultures am King’s College London, wo sie in den Departmenten “Digital Humanities” und “Culture, Media & Creative Industries (CMCI)” tätig war. 2017 wurde sie zur Leiterin des Departments CMCI ernannt.

Vorher war Sarah Atkinson Dozentin im Bereich Film & Medien der University of Brighton (2006-2015) und stellvertretende Leiterin der School of Art, Design and Media (2012-2015). Zuvor hatte sie Positionen an der University of Central Lancashire und der University of Salford inne.

Sarah hat einen BA Honours, First Class in Media with Cultural Studies (1998) und einen praxisbasierten PhDin Interactive Cinema (2009). Ausserdem ist Sarah Mitherausgeberin von Convergence: The International Journal of Research into New Media Technologies.

Sie forscht und lehrt unter anderem im Bereich „Expanded Cinema“, „Live Cinema Economy“ und VR. Sie ist Co-Herausgeberin von „Convergence: The International Journal of Research into New Media Technologies“ und Co-Autorin des „Future of Film Reports“.

> ZFICTION.21 Talk:
Virtual Production: grass-roots, green shoots and global flows

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Drehen in Echtzeit mit Virtual Reality

Haus in der Ferne (Andreas Dahn, D/CH 2020)

Wie lässt sich ein Animationsfilm als Realdreh mit Werkzeugen der Virtual Production umsetzen? Wie kann VR und Virtual Production für räumlich getrennte Zusammenarbeit kollaborativ genutzt werden?

Für seinen Kurzfilm Haus in der Ferne kombinierte der Filmregisseur und VFX-Artist Andreas Dahn im Immersive Arts Space der ZHdK Fotogrammetrie und Motion Capture mit Virtual Reality zu einem unkonventionellen Workflow. Die Hauptfigur wurde von Hand mit Knetmasse modelliert, mit Hilfe von Fotogrammetrie als 3D-Modell erfasst und mit Motion Capture animiert. Die gesamte Kameraarbeit wurde in Virtual Reality durchgeführt, in einem speziellen Previs-Tool, das von Mirko Lempert (Stockholm University of the Arts) und Simon Alexanderson (Royal Institute of Technology, Stockholm) entwickelt wurde. Drehen in Virtual Reality: Der Vortrag von Andreas Dahn gibt Einblicke in einen ungewöhnlichen Entstehungsprozess.

Mirko Lempert, Regisseur und Assistenz-Professor für visuelle Medien an der Stockholm University of the Arts, forscht an Formen der Vorvisualisierung für komplexe Herstellungsprozesse und ist Co-Gründer der Firma Monocular. In der Einführung zum Vortrag von Andreas Dahn erläutert er seine aktuelle Forschung über kommunikative Formen von Virtual Reality zur Filmherstellung, auf die Andreas Dahn bei der Herstellung seines Films zurückgreifen konnte.

> Dienstag, 29.06., 13:45 – 14:30h > Programm

> Link: Trailer von Haus in der Ferne

Sylke René Meyer

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sylke René Meyer ist Professorin für kreatives Schreiben und Direktorin des Instituts für interaktive Künste, Forschung und Technologie an der California State University in Los Angeles. Neben ihrer Arbeit als Medientheoretikerin ist sie Autorin, Regisseurin, Performance Artist und Mitbegründerin der Performance-Gruppe Studio 206 in Berlin (2007), erweitert in LA (2019), sowie der Performance-Gruppe Family Room Collective in Los Angeles, 2018. Ihre Praxis beschäftigt sich mit Spiel- und Dokumentarfilmen, kollaborativen Erzählformen, sowie experimentellem Theater und Performance. Ihre Arbeiten wurden mit zahlreichen Preisen wie dem Emmy Award und dem Best Film Award bei bedeutenden Festivals in Seattle, Chicago und Montreal ausgezeichnet.

Sylke René Meyer ist Herausgeberin der kürzlich erschienenen Sammlung „Interactive Storytelling for the Screen“.

> ZFICTION.21 Talk:
Low Tech and Lo-Fi: Resisting a Discourse of Mastery

> Link:
sylke-rene-meyer.com

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Miriam Loertscher

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Miriam Loertscher ist Leiterin des Forschungsschwerpunkt Film am Institute for the Performing Arts and Film. Sie studierte Medien-, Sozial- und Neuropsychologie an der Universität Bern und Filmwissenschaften an der Universität Zürich. Von 2012 bis anfangs 2018 war sie Kommunikationsleiterin für Fantoche, dem Internationalen Animationsfilmfestival in Baden/Schweiz. Seit 2014 arbeitet sie am Institute for the Performing Arts and Film mit Fokus auf Filmwahrnehmung, Digitalisierung und Schauspielforschung. 2019 promovierte sie an der Universität Bern zur Veränderung der Filmwahrnehmung im Zuge der Digitalisierung.

> ZFICTION.21 Talk:
Virtually Real: Drehen in virtuellen Räumen, präsentiert gemeinsam mit Norbert Kottmann

> Link:
ZHdK-Webseite

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Mirko Lempert (EN)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Mirko Lempert  holds an MA in film production and is assistant professor for visual media at the Stockholm University of the Arts. Mirko’s work focuses primarily on communication strategies in complex production processes and previsualization. He is co-founder of the Stockholm based company Monocular.


> ZFICTION.21 Talk:

Exploring the creative possibilities of realtime technologies – joint presentation with Andreas Dahn

> ZFICTION.21 Ausstellung:
CineDESK

> Link:
Collaborative Filmmaking in Virtual Reality

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Christian Iseli

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Christian Iseli studierte Geschichte, Germanistik und Anglistik an der Universität Bern. Danach war er als Regisseur von Dokumentarfilmen tätig und arbeitete in den Bereichen Schnitt und Kamera bei Spiel- und Dokumentarfilmen. An der ZHdK leitet er den neu lancierten Immersive Arts Space und verantwortete bis 2020 den Forschungsschwerpunkt Film am Institute for the Performing Arts and Film.


> ZFICTION.21 Talk:

The Promise: Storytelling trifft auf Virtual Production gemeinsam mit Michael Schaerer

> Links:
ZHdK Webseite: Prof. Christian Iseli
www.immersive-arts.ch

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